Bien ajustado

Los uniformes hacen moda: Modelos diseñados para los soldados, como la popular chaqueta antiaérea actual, conquistan regularmente los armarios civiles. De moda, eso es algo seguro.

La invasión de la chaqueta de bombardero ha alcanzado su clímax este otoño. En terciopelo, satén y nylon domina en la moda femenina, masculina e infantil. Desde las etiquetas de lujo hasta los descuentos textiles, la prenda está disponible en diseños deportivos y elegantes.

El blouson de cintura corta con cierre de cremallera, que con su aspecto esponjoso finge una cruz ancha y brazos fuertes, no es en absoluto una nueva creación de la escena de la moda, pero tiene su origen en el equipamiento de los soldados. Casi ninguna otra reliquia de la historia de los uniformes militares, sin embargo, tiene la chaqueta de bombardero en colores negativos – como una marca registrada de cabezas rapadas y neonazis. Raf Simons es la razón principal por la que consiguió conquistar millones de armarios. Ha estado reinterpretando la chaqueta de bombardero durante casi dos décadas.

Al diseñador belga, que el año pasado cambió de Dior a Calvin Klein como director creativo, le gusta elegir a los jóvenes de la calle como modelos para sus espectáculos y a menudo utiliza subculturas para sus diseños. En el cambio de milenio, ayudó a que la chaqueta de bombardero ganara el estatus de culto con su modelo “La Pirámide”, inspirado en la escena hardcore techno “Gabber”. El traje “gabber” está fuertemente orientado hacia los atributos skinhead.

En 1958, la chaqueta ligera de nylon para bombarderos fue introducida por la Fuerza Aérea de los Estados Unidos, y sigue inspirando a los diseñadores de moda hasta nuestros días.

Las pieles británicas hicieron de la chaqueta bombardero su marca registrada a finales de los sesenta. Más tarde, el movimiento neonazi descubrió la prenda por sí mismo. Ironía de la historia: fueron los Estados Unidos, de todos los países, los que dieron paso al nacimiento de la chaqueta de bombardero. Los pilotos de la Fuerza Aérea Americana ya no deberían tener que usar incómodas blusas de cuero con cuellos de piel en los que sudaron y restringieron su libertad de movimiento. En 1958, la chaqueta ligera de nylon para bombarderos fue introducida por la Fuerza Aérea, el prototipo de los modelos actuales.

Este es sólo uno de los muchos ejemplos de la influencia que los uniformes tienen en la moda. A primera vista, la trinchera entre el suelo del desfile y la pasarela parece insuperable: el uniforme suele ser una prenda incómoda que se impone a su portador. Representa adaptabilidad, rigor, unificación y falta de identidad. La moda, por otra parte, pretende ser una expresión de su propia personalidad. Promete libertad, felicidad, lujo, ligereza y estética.

Estética y funcionalidad

Este último, sin embargo, es también característico del uniforme: ya sea como un vástago histórico con trenzas, cordones y broches basculantes o en la versión minimalista más moderna, el corte estricto y centrado en el cuerpo confiere elegancia al uniforme militar. Una y otra vez, los diseñadores de moda se han inspirado en ella. Igual que Coco Chanel. En sus diseños hay varias piezas de uniformes. Por ejemplo, para su famosa “Chaqueta Negra Pequeña”, por ejemplo, la chaqueta de un ascensorista tirolesa se dice que fue el padrino.

Su “Pequeña Negra”, concebida por Chanel misma como el uniforme de la mujer moderna, así como sus blusas blancas con un cuello burbujeante también regresan al uniforme: el traje de monja. Chanel, que creció en un monasterio cisterciense, quedó fascinada a lo largo de su vida por la sencillez en blanco y negro y el claro lenguaje formal de las religiosas y sus alumnas del orfanato.

Pero a los diseñadores de moda no sólo les fascina la estética, sino también la funcionalidad de los uniformes. Recientemente, la diseñadora estrella austriaca Marina Hoermanseder descubrió lo emocionante que puede ser prestar atención tanto a la sofisticación de moda como a la idoneidad cotidiana. Este era un aspecto que parecía bastante incompatible con su ADN de diseño anterior. Pero ahora Hoermanseder podía rediseñar el equipo del Austrian Post. Los carteros ahora usan anoraks deportivos negros y amarillos o chaquetas funcionales, las trabajadoras postales detrás de los mostradores llevan bufandas de seda y vestidos de camisa amarilla. Práctico y de moda – esto no es en absoluto mutuamente excluyente.

Los uniformados irradian autoridad, como las azafatas.

No son infrecuentes las alianzas entre proveedores de servicios y estrellas de diseño. Especialmente en el tráfico aéreo. En 2015, Hoermanseder también creó los nuevos uniformes para Austrian Airlines. Muchos de sus colegas fueron contratados en los años sesenta para vestir azafatas y pilotos de tal manera que irradiaron autoridad, seguridad y fiabilidad. Emilio Pucci diseñó para el personal a bordo de la aerolínea Texana Braniff International, mientras que Scandinavian Airlines encargó al joven Christian Dior, Air France Balenciaga. Sin embargo, el traje de moda y animado de la tripulación femenina no siempre garantizaba el respeto. A finales de los años setenta, Ralph Lauren volvió a poner acentos más estrictos, lo que influyó en la longitud de la roca.

El uniforme es un instrumento de poder. En los años noventa, cuando el número de incidentes con pasajeros violentos en el tráfico aéreo internacional se triplicó con creces, muchas compañías aéreas proporcionaron franjas doradas a las azafatas. Tales elementos respetuosos siempre han demostrado ser útiles en los círculos militares contra los ataques.

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